Apel catre artisti si curatori emergenti

Critical Visions II: Contemporary Art in Practice
Mentori: Mike Bouchet, Apparatus 22, Amalia Pica
Aprilie-Martie 2024

Cele 3 workshopuri gratuite Critical Visions II (martie-aprilie 2024) oferă artiștilor și curatorilor emergenți șansa de a-și dezvolta practicile într-un context colaborativ, sub tutela unor specialiști internaționali în domeniu. Galeria Suprainfinit dorește să adreseze dificultățile întâmpinate de artiști și curatori la început de carieră și să susțină dezvoltarea unor ecosisteme critice și sustenabile în arte.

Programul curent extinde practicile teoretice, curatoriale și bazate pe scris explorate prin sesiunile anterioare în cadrul Critical Visions I. Invitând 3 artiști internațional ca mentori, Critical Visions II are ca focus susținerea artiștilor și curatorilor emergenți în angajamentele lor practice cu forme de artă multimedia și pluridisciplinare, prin prezentări, crit sessions și exerciții colaborative. Workshopurile sunt concepute pentru a echipa participanții cu skill-uri practice și conceptuale, încurajând gândirea colectivă și formarea de rețele profesionale bazate pe încredere și grijă.

Fiecare workshop va dura două zile. Ele vor avea loc la galeria Suprainfinit și în alte locații din București, atent selectate de mentori în avans.

Participarea la toate cele 3 sesiuni este puternic recomandată. Pregătește-te pentru 6 zile de lucru intense, dar care se vor desfășura într-un spațiu sigur și prietenos.

Deadline-ul pentru depunerea aplicațiilor este 1 Martie 2024. Procesul de selecție va începe după încheierea perioadei de înscriere și, din acel moment, răspunsurile vor fi trimise în termen de o săptămână. Vom accepta aproximativ 10 participante și participanți.

!! Cursurile se vor desfășura exclusiv în limba engleză, însă echipa galeriei va fi acolo să asiste participanții cu traducerea în română unde va fi nevoie. 

!!! Deși încurajăm înscrierea artiștilor și curatorilor emergenți din alte localități sau țări, din păcate nu putem acoperi costurile de transport și cazare. În cazul în care dorești să aplici la un fond de mobilitate, acordat de o instituție academică sau culturală, te putem susține cu o scrisoare de confirmare a participării la cursuri.

Sesiuni

Mike Bouchet – 12-13 martie

De la începutul anilor ‘90, Mike Bouchet a produs o varietate largă de lucrări riguroase conceptual—picturi, sculpturi, instalații, lucrări video, acțiuni, intervenții și performance-uri—lucrări prin care artistul chestionează critic sisteme politice, economice și culturale, dar și rolul artistului în societate. Deopotrivă extrem de serioase și de absurde, lucrările lui plutesc pe linia dintre artă și viață, fantezie și realitate, deseori creând confuzie în legătură cu aceste categorii.

Apparatus 22 – 15-16 martie

Apparatus 22 este un colectiv transdisciplinar de artă, inițiat în ianuarie 2011 în București de membrii actual–Erika Olea, Maria Farcaș, Dragoș Olea–împreună cu Ioana Nemeș (1979 – 2011). Din 2015, colectivul activează între București, Bruxelles și SUPRAINFINIT, universul utopic imaginat de aceștia. Apparatus 22 se consideră un colectiv de visători, cercetători, activiști poetici și futurologi interesați de explorarea relațiilor complexe dintre economie, politică, studii de gen, religie, mișcări sociale și sistemul modei, cu scopul de a provoca teme de reflecție asupra societății contemporane. Un subiect recent de cercetare și reflecție în practica Apparatus 22 este universul lor SUPRAINFINIT: o încercare de a crea o lume în care speranța poate fi mobilizată în mod critic pentru a naviga între prezent și viitor. În lucrările lor diverse, înglobând instalații, performance-uri și forme bazate pe text, realitatea este îmbinată cu ficțiunea și narațiunea, toate acestea fiind aduse împreună printr-o abordare critică înrădăcinată în design, sociologie, literatură și economie.

Amalia Pica – 16-17 aprilie

Cuprinzând sculptură, performance, instalație, video și desen, practica Amaliei Pica examinează sisteme de comunicare și acele lucruri care aduc oamenii împreună. Folosind materiale aparent simple și found objects, artista investighează moduri umane de interacțiune, în mod special dorința noastră de a fi înțeleși și plăcerea și eșecul ce o acompaniază.

Născută în timpul „Războiului Murdar” din Argentina, în care dictatura persecuta persoanele suspectate de dizidență politică, lucrările lui Pica adresează în același timp tehnici de control ale statului și explorează relațiile dintre formă și politic, istorie și reprezentare. Performance-urile și lucrările ei participative examinează cum participarea civică și formele sociale pot genera oportunități de exprimare creativă și capacitatea lor de a funcționa precum forme de rezistență față de sisteme sociale opresive. Recent, ea și-a întors atenția spre investigarea sistemelor mereu prezente și adânc impregnate în societatea contemporană, cum ar fi birocrația și modalități de congregare.

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.